CINEMA DE MINUIT (A la bourre !) - JESSE, VA DANS TA CHAMBRE !

Bonjour les amis !

Dimanche dernier, à 00 H 10, sur F3 : Le Brigand Bien-Aimé ( 1958) de Nicholas Ray...

Ah, Jesse James ! En voilà une légende de l'ouest !

La légende a fait de ce bandit un martyr sudiste : il aurait commis ses crimes pour se venger des exactions commises sur les siens par les nordistes. Une sorte de Robin des Bois à la destinée tragique, assassiné d'une balle dans le dos par son ami Robert Ford.
C'est cette légende qu'Henry King filme, et fort bien,  en 1939, avec Henry Fonda et Tyrone Power :

Après que Samuel Fuller se soit attaqué, en 1947, au mythe , en s'intéressant au "lâche" Robert Ford, dans J'ai Tué Jesse James  ...

 ... la Fox décide, en 1958, de lancer un remake du film de King, et d'en confier la mise en scène à Nicolas Ray. Celui-ci , même s'il part du même scénario original que le film de 39, va se documenter , comme à son habitude , et faire un triste constat : les frères James étaient de sérieux abrutis. En tous cas, leur carrière est marquée par d'incessantes bourdes, absurdités, et d'erreurs stratégiques, la plus marquante étant que Ford assassine Jesse avec la propre arme de celui-ci , qui venait de la lui confier !
Sous la caméra de Ray, le spécialiste des losers, les James deviennent des gamins paûmés qui ont perdu la guerre et sont bien désoeuvrés. Leur périple sera court car leur intelligence limitée ne leur permettra pas une grande carrière.
Pour incarner ces anti-héros, Ray choisit deux acteurs "qui montent". Jeffrey Hunter, et, surtout, Robert Wagner.

Ces deux-là, hélas, n'ont pas de chance. Ils "montent" dans un système hollywoodien à l'agonie, qui ne leur permettra pas vraiment de confirmer les espoirs que l'on mettait en eux.
Hunter, malgré le parrainage de John Ford , avec qui il tournera trois films, dont La Prisonnière du Désert ...

... se retrouvera un peu perdu dans les années 60, et voguera de petits films américains, en westerns italiens, jusqu'à sa mort précoce , en 1969, victime d'un accident sur un tournage.
Wagner aura plus de chance. Après avoir incarné un des premiers psychopathes charmeurs dans la magnifique Série B A Kiss Before Dying...

 
... il deviendra une des cibles préférées de la presse magazine en rencontrant, puis en épousant la ravissante Natalie Wood ...

... Mais sa carrière cinématographique ne suit pas , à l'exemple de La Panthère Rose, où il se fait bouffer tout cru par David Niven, et surtout, Peter Sellers....

Il fera finalement son trou à la télévision, à travers deux séries à succès : d'abord ( presque inconnue chez nous), Opération Vol, à la fin des années 60, aux côtés de ... Fred Astaire !

Et surtout, Pour l'Amour du Risque, dans les années 80, aux côtés de Stéphanie Powers !

A plus.
Fred.

ARRIVEE DU TRAIN EN GARE DE GENCAY...

Bonjour les amis !

Ce soir, c'est au Cinéma de Gencay, à 20 H 30, que j'aurai le plaisir de vous présenter, dans le cadre des Séances Patrimoine CLAP, La Bête Humaine de Jean Renoir (1938) :

 Un classique du cinéma français des années 30, avec Jean Gabin au sommet de son art !

Bande-annonce :

A ce soir !

Fred.

Prochaine et dernière séance : Dimanche 8 Juin, à 17 h, au Cinéma H.G.Clouzot de La Crèche .

DOUBLE DOSE !

Bonjour les amis !

Si vous voulez me croiser pour m'emprunter de la thune, c'est le moment ou jamais ! En effet, je serai :

cet après-midi, à la bibliothèque de Vasles (79) , à 16 H 30, pour le Viandox !

 ... Et je serai de retour dans le 86, pour 20 H, heure où je vous présenterai , au Cinéma Le Rex de Chauvigny,  dans le cadre des Séances Patrimoine CLAP : La Bête Humaine , de Jean Renoir...

 Alors, à tout à l'heure !

Fred.

PS : film du CDM chroniqué demain...

CINEMA DE MINUIT - NICK'S MOVIES...

Bonjour les amis !

Ce soir, à 01 H 05 (Ouch !) sur France 3 : La Forêt Interdite (1958) , de Nicholas Ray...

 Avec ce film s'ouvre un cycle consacré au réalisateur Nicholas Ray :

 

D'abord assistant d'Elia Kazan, Ray est considéré avec ce dernier comme un de ceux qui ont vraiment fait évoluer le cinéma de l'après-guerre , en développant, dans un cinéma hollywoodien marqué par l'héroïsme dans le cinéma de genre, la figure de l'anti-héros : ses personnages principaux sont des losers, destinés à une fin tragique .  Ces figures se retrouvent des Amants de la Nuit  , son premier film, au culte Johnny Guitare, en passant , bien sûr, par La Fureur de Vivre , film emblématique du mythe James Dean .

La Forêt Interdite pose un problème un peu particulier : un problème de paternité . En effet, il est attesté que Ray, en bisbille avec la Warner , a quitté le tournage , et a été remplacé par l'auteur de l'oeuvre originale, Budd Schulberg, qui a terminé le film et assuré le montage . La plupart des affiches le créditent également comme réalisateur .

 Seulement, voilà . Ray prétend avoir quitté le film à la fin du tournage , alors que Schulberg prétend qu'il a repris le flambeau au début . Alors, qui qu'a fait quoi ? Eh bien, difficile à dire, tant les thématiques sont communes aux deux hommes : Schulberg , auteur social ( Sur les Quais, Un Homme dans la Foule) est à son aise pour traiter de cette lutte des premiers temps écologistes ( fin du XIXème, à Miami) entre chasseurs d'oiseaux exotiques et gardes qui veulent préserver une nature qu'ils savent déjà en danger.
Mais il faut bien reconnaître que le lyrisme de la mise en scène ressemble fort à du Ray tout craché . Rousseauiste , le réalisateur était lui aussi très attaché au conflit entre une civilisation écrasante et des individus isolés tentant de raisonner le déraisonnable, et le résultat, particulièrement convaincant, semble faire gagner aux points le vieux Nick, surtout si l'on considère que Schulberg n'est plus jamais repassé derrière une caméra .
Autre grande originalité du film ; sa distribution, dépourvue de vedettes. On y retrouve, dans le rôle du chasseur,  l'imposant Burl Ives...

... Jusqu'ici chanteur trad, et qui allait devenir célèbre cette même année en incarnant le personnage marquant de Big Daddy, dans une des adaptations ciné les plus célèbres de Tennessee Williams, La Chatte sur un Toit Brûlant...

 
 ... Et dans le rôle du valeureux garde, le presque débutant et canadien Christopher Plummer...

... Qui deviendra célèbre, quelques années plus tard, en interprétant , hélas, Papa Von Trapp , aux côtés de Julie Andrews, dans la déplorable guimauve chantée La Mélodie du Bonheur ( pardon à l'avance pour l'extrait qui suit !) :

Enfin, et ce n'est pas une petite chose, ce film , à ne pas manquer, donc, voit la première apparition à l'écran, dans un petit rôle,  d'un futur mythe du grand , et surtout du petit écran :

 ( Bon, ça va, là, je pense que vous le reconnaissez, pas besoin de vous rappeler son nom...)

Extrait du film de ce soir :

A plus !
Fred.

UN VIANDOX, AU CAS OU IL PLEUVRAIT ?

Bonjour les amis !

Demain, Dimanche 25 Mai, juste après être allés voter, vous serez bien gentils de me retrouver à 13 H 30, au Domaine de Givray , à Ligugé (Tiers-Monde), pour un formidable Viandox dans le cadre du fabuleux festival O Kazoo Fest !

Et je déconne, vous serez pas mouillés, tout le bouzin a été ramené dans la salle !
Alors à demain !

Fred.

ARRIVEE DU TRAIN EN GARE DE CIVRAY...

Bonjour les amis !

Ce soir, Lundi 19 Mai, à 20 H 30, au Cinéma Cinémalice de Civray, j'aurai le plaisir, dans le cadre des Séances Patrimoine CLAP, de vous présenter un grand grand classique : La Bête Humaine (1938) , de monsieur Jean Renoir...

 

Une magnifique adaptation de Zola, avec Gabin dans ce qui reste peut-être sa plus belle composition...

Bande-annonce :

A ce soir !

Fred.

Prochaines séances : Dimanche 1er Juin à 20 H - Cinéma de Chauvigny

                                    Lundi 2 Juin à 20 H 30  - Cinéma de Gencay

                                    Dimanche 8 Juin à 17 H - Cinéma de La Crèche

 

 

CINEMA DE MINUIT : IMPRO, MELO ET AU DODO !

Bonjour les amis !

Ce soir, c'est votre dernière chance, pour cette année, de voir dans leurs oeuvres la fantasque équipe québecoise  de la LIQA . Ce sera ce soir , à 20 H 30, à la Salle des 3 Cités, Place de France, et ce sera bien sûr contre l' ADIV !
Et , comme vous êtes de gros gâtés, vous serez juste rentrés chez vous à temps pour le Cinéma de Minuit, qui vous proposera, ce soir, à 00 H 10 sur F3 : L'Insoumise (1928) de Howard Hawks...

(

( A ne pas confondre avec L'Insoumise de William Wyler, tourné en 1938 , avec la chère Bette Davis...)

Howard Hawks est un des cinéastes chéris de toute une génération de cinéphiles. Cinéaste de la morale, de l'individualisme, on ne compte plus les analyses et les exégèses autour de son oeuvre. Et pourtant, on oublie régulièrement que, comme ses petits camarades Ford ou Walsh, il a démarré au temps du muet . Pas longtemps, il est vrai, son premier film, Road to Glory, étant daté de 1926.
Et pourtant, le lien avec le muet est important chez Hawks : il a notamment déclaré que le parlant avait fait perdre le sens du rythme au cinéma , et que c'était la raison pour laquelle il essayait d'accélerer au maximum le débit de ses acteurs, comme on peut le constater, notamment, dans La Dame du Vendredi (1940) :

Même si le film de ce soir est rare, rarissime même, on peut donc s'attendre à une oeuvre dynamique , à la mise en scène vive et au montage alerte.  On peut en tous cas l'espérer, car le scénario , lui, fait craindre le pire . Comme l'indique l'affiche bien kitsch et le sous-titre du film, Desire Under the Palms ans Along Parisian Boulevards/ Désir sous les Palmiers et le long des Boulevards Parisiens,  nous sommes ici dans le mélo exotique gratiné : un prince du désert tombe amoureux d'une parisienne, qu'il épouse. Seulement voilà, le fossé culturel qui les sépare finit par poser problème ( sans blague ?). Vu l'époque du tournage , nous n'allons sans doute pas échapper aux clichés monumentaux autour du bédouin et de la parisienne ( le pire sera peut-être d'aillleurs pour la Parisienne, notoirement  capricieuse et infidèle.).
Mais on peut faire confiance à Hawks, grand admirateur de L'Aurore de Murnau...

... Pour nous servir ce bijou un peu toc dans un joli écrin.
Le film met en vedette deux acteurs bien oubliés : d'abord, Greta Nissen.

Il ne faut surtout pas confondre Greta Nissen avec Greta Garbo !

D'abord, Garbo est suédoise, alors que Nissen est norvégienne. Ensuite, si elles ont fait leurs classes et sont arrivées à Hollywood à peu près en même temps, très vite, elles n'ont plus boxé dans la même catégorie. Dès 1926, Nissen  devient le "deuxième choix" , remplaçant une Garbo souvent indisponible. La hiérarchie est posée. A l'arrivée du parlant, si la MGM attend des mois pour faire "parler" sa star, et en faire un évènement, Nissen, elle, est évincée de son premier"talkie", Les Anges de l'Enfer,  par Howard Hugues, qui la remplace par une débutante nommée ... Jean Harlow ! En voilà une bonne nouvelle !

Nissen, comme tant d'autres, verra sa carrière couler tranquillement . Elle se retire des écrans en 1937, déjà retournée à l'anonymat.

Le nom de son partenaire, Charles Farrell , s'il est peu connu du grand public, est cher au coeur des cinéphiles. Farrell sera en effet l'acteur mythiques des mélos flamboyants de la fin du muet signés Frank Borzage : L'Heure Suprême, Lucky Star, Street Angel, ainsi que le poétique et superbe La Femme au Corbeau :

Ayant aligné à son tableau de chasse Murnau avec City Girl, Farrell passe assez bien le virage du parlant, notamment grâce à Borzage. Il  délaissera le grand écran , pour devenir après-guerre un grand mondain et une personnalité fort appréciée à la télévision.

Pas de bande-annonce du film pour finir, mais deux petites photos de promotion sexys et "coloriées", procédé courant à l'époque...

Ca donne quand même un peu envie, non ?

A tout à l'heure, Place de France !

Fred.